lunes, 30 de enero de 2023

Enrevista al poeta Aly Pérez

 *** Lo que sigue es parte de una entrevista publicada por el periódico Mundo Oriental bajo el título: La poesía es la última religión que nos queda. El Tigre, lunes 29 de septiembre de 2003, página 15.

[El poeta villacurano Aly Pérez falleció el 30 de enero de 2005].

Desconocemos quien realizó la entrevista con el conocido poeta y pintor villacurano, Aly Pérez, porque la amarillenta página que nos llegó de la mano de otro artista plástico (Pedro Nolasco) sufrió alguna mutilación. Eso fue en Maracay, frente al Complejo Cultural Santos Michelena. Nolasco exhibía sus cuadros a vista de los transeúntes; sacó su cartera y de ella extrajo el recorte de prensa y me dijo: “sé que tú le darás un mejor uso”, y no se me ocurre otro que reproducirlo para que así desempolvemos la memoria de un poeta que percibimos transitando otros espacios en defensa de la provincia, y de la poesía, hasta la hora de su muerte...

 No obstante, hay algo que me extraña en esta entrevista y es precisamente la oración: la poesía es la última religión que los queda. Me extraña porque ese enunciado no es de Aly Pérez, pero tampoco es de Octavio Paz, sino de Eugenio Montejo (1938-2008). También recuerdo con claridad que en una conversación con Aly, él mismo me dijo que esa expresión era precisamente de Eugenio Montejo. Más que eso, tenemos fechas exactas en que lo dijo (Montejo) o fue publicado: 22 de junio de 2002 en el suplemento literario Babelia de El País de España; en enero de 2001 en La Gaceta del Fondo de Cultura Económica. Nueva época, número 361, México. Pero tenemos una fecha más temprana, una entrevista realizada en el año 1982 y publicada después en 2004 por Miguel Szinetar. De hecho, es una constante en las entrevistas que le hicieron al poeta. Ahora bien, ¿por qué Aly atribuyó la oración a Paz, en su ensayo La otra voz? La pregunta quedará envuelta en una incógnita por la ausencia del poeta… Lo que sí dijo Octavio Paz fue: “mientras haya hombres, habrá poesía”.

 Argenis Díaz

 La entrevista

P. ¿Cómo nació en usted la vocación por la literatura?

 Creo que influyó la condición de nacer en un espacio rural (Villa de Cura), en un tiempo donde la comarca no estaba pervertida por el crecimiento urbano, crecí entre contadores de cuentos, mi abuelo y sus amigos fueron ríos poéticos para mi infancia; lectura de cuentos, el rey Arturo y los caballeros de la mesa redonda. En la adolescencia, entre las artes plásticas, la pintura fue puente vital para conocer la poesía, sus lecturas laberínticas, deslumbrantes y tormentosas, y sobre todo la pasión por sus sonidos, ritmos y silencios.

 ¿De cuál de los poetas venezolanos se siente más cercano o más distante?

 Desde mi mediana condición de lector de poesía, he sentido poetas venezolanos muy cercanos, libros que me han desvelado...Son unos cuantos, me piden un poeta cercano y distante, nombro a Alejandro Oliveros, quien desde la Provincia nos da el ejemplo de la buena poesía, de su práctica y pensamiento en un tiempo donde muy pocos les interesa la visión obsesiva del poeta...el ritmo del mar que deja Derek Walcott en el reino de sus Antillas.

 ¿Qué labor literaria desarrolla actualmente?

 Un libro de poesía donde reconstruyo el paisaje perdido del valle de San Luis Rey de Cura, desempolvando su maltrecha memoria llena de símbolos y preguntas

 Háblenos acerca de sus lecturas.

 Van desde la historia regional, crónicas de Indias, ensayos de poesía, filosofía y poesía, lecturas de jóvenes poetas venezolanos y poesía anglosajona. Actualmente, releo a Picón Salas y a Mario Briceño Iragorry

 ¿Cómo caracteriza la poesía en el ámbito nacional?

Por su diversidad temática y mixtura es interesante. Busco en las lecturas que hago más riesgos que inventiva.

 ¿Qué papel le corresponde jugar al poeta en los actuales momentos? Si es que le corresponde desempeñar alguno.

 El creador siempre ha estado comprometido con su momento histórico. Es un practicante de la conciencia sensible en el vasto espacio de lo cotidiano. Claro que le corresponde desempeñar un papel: entregarle al colectivo una visión holística de su tiempo histórico, se lo reconozcan o no. El oficio del poeta no es el del burócrata. El poeta, ante todo, es la voz de la tribu, como dice Eduardo Galeano en Las venas abiertas de América Latina: “Es la voz de los que no tienen voz”.

¿Qué es para usted un intelectual?

Es ese hombre de pensamiento creador, humilde y consciente que trata de aportar al menos un grano de arena para la visión de un mundo sacudido por tantas torpezas y hostilidades.

Muchos creadores se negaron a opinar de política en momentos críticos de la historia contemporánea. Cantaura fue un incendio en el aire. Ahora, tocan tierra. Y así miran con simpatía el modelo democrático que se comenta en la plaza Altamira… En resumen, ¿tiene alguna opinión sobre esta novedosa actitud?

Creo que la democracia sigue siendo la misma. Un camino persigue otro camino, los clavos rompen el pecho del hombre, las provincias de este país están culturalmente olvidadas por organismos gubernamentales y privados... Permanecen en la desidia...Por acá todo huele a lejía. No se conoce una novedosa actitud. En estos tiempos de crisis, me aferro a lo que dice Octavio Paz, en un ensayo de su libro La otra voz: “La poesía es la última religión que nos queda”…

 Reproducción: Argenis Díaz.

 Foto: Revista Expresión.

https://villaliteraria2010.blogspot.com/2012/11/aly-perez-presencia-y-ausencia-de-un.html

 

Aly Pérez (1955 - 2015).


jueves, 19 de enero de 2023

José Romero Bello: leyenda de la música llanera

El 19 de enero de este año (2023) se conmemoran 35 años de la siembra (muerte) del maestro José Romero Bello, músico, cantautor y compositor, productor y empresario de la música llanera.

Nació el 28 de agosto de 1922 en Arichuna del municipio San Fernando capital del estado Apure y murió en la ciudad de Caracas el 19 de enero de 1988, a la edad de 65 años.

Romero Bello llegó a Caracas en el año 1954 y se desempeñó como músico, ejecutante del arpa, cuatro y maracas. Fue un excelente cantautor. compositor de grandes clásicos de la música llanera y se desempeñó también como productor y empresario al fundar los establecimientos La Espuma de Oro y La Apureña, templos de la música llanera en la década de los 80 y 90. Padre del gran arpista Joseíto Romero y casado en segundas nupcias con la cantante Rosita Barrero.

 Ayudó a muchos cantantes a darse a conocer, podemos mencionar a Reinaldo Armas, Nery Armas, Argenis Sánchez, José Argimiro “Catire" Carpio, Francisco Montoya, Rafael Matos, Juan del Campo, Braulio Palma, Cristóbal Jiménez, Juan de los Santos Contreras El Carrao de Palmarito, Adilia Castillo, Ángel Ávila, Julio Miranda y Andrés García entre otros, quien desfilaron por La Apureña como cantantes de planta. Asimismo, grandes arpistas como Joseíto Romero, Gustavo Sánchez, Alfredo Tovar, Salvador Barón, Jesús Tenepe  y  Jesús Chucho Acevedo por nombrar algunos.

Romero Bello fundó el grupo Los Llaneros del Oeste y estuvo al frente de importantes sellos disqueros cómo Velvet, Discomoda, Araguaney y fue propietario de Discos Payara.

Entre sus temas más destacados podemos Mencionar El arpista de mi tierra, tema dedicado a su paisano el maestro Ignacio “Indio" Figueredo; compuso también Morichalito, Alcarabán del Estero, El Parrandero, Palma Sola, La Garza, Guasdualito, Flor de Apure, El Cunavichero, Rosa María, Llanerazo de mi Tierra, El último verso, El Corrío de los embusteros, Los 10 Mandamientos, La Rubiera y La Leyenda del Coplero, entre otros; asimismo, la música de los temas Flor Sabanera.  El Saucelito y otros temas más.

Tal vez el tema más emblemático del maestro José Romero Bello, fue el contrapunteo que grabara con El Carrao de Palmarito, Florentino y el Diablo, donde encarna al Catire Florentino; ese clásico del compositor Barines, Alberto Arvelo Torrealba, que definitivamente lo inmortaliza. El año 2022 se celebró el centenario del natalicio de este pionero de la música llanera y gran impulsor de esta.

A 35 años de su partida, los que amamos y sentimos nuestra música llanera seguimos recordando a este caballero don José Romero Bello.

Escrito por Manuel González.

Fotos: archivo de M. G.

José Romero Bello (1922-1988)

José Romero Bello (1922 - 1988)


lunes, 2 de enero de 2023

Andrés García: La pluma fina de Guayana

Este 1° de enero de 2023, se conmemoró el primer año de la desaparición física de EL CAICAREÑO ANDRÉS GARCÍA, conocido también como LA PLUMA FINA DE GUAYANA

Había nacido en Caicara de Orinoco en el estado Bolívar, el 30 de noviembre del año 1962 Y falleció en Ciudad Bolívar, la mañana del 1° de enero del año 2022, a la edad de 59 años.

A continuación, unas glosas hechas con mucho cariño para recordarlo como un gran luchador de la música llanera.

   Triste primero de enero

     año 2022

     Andrés García se marchó

     enlutando así al folklor

     dando paso al estupor

     en estos días navideños

     voló alto EL CAICAREÑO

     porque lo llamó el creador

    

     Nació un 30 de noviembre

     del año 62

     fue CAICARA DE ORINOCO

     la tierra que lo parió

     desde niño se empeñó

     en defender al folklor

     se convirtió en cantautor

     llegando a ser cotizado

     cómo un Clarín afinado

     en toda nuestra nación

   

    Para seguirles contando

     hago una breve reseña

     fue por allá en LA APUREÑA

     cómo cantante de planta

     demostró con su garganta

     que recorrería caminos

     hasta hacerse FLORENTINO

     de pluma fina y estampa

     eso sucedió en ACHAGUAS

     en una semana santa

     donde gritó un pajarillo

     en una nota bien alta.

 

     Fueron muchos festivales

     que EL CAICAREÑO ganó

     grandes premios recibió

     en COLOMBIA y VENEZUELA

     dejándonos una escuela

     o mejor dicho un legado

     un camino transitado

     una carrera exitosa

     y es así como su prosa

     muchos artistas cantaron

     fueron letras que sonaron

     en televisión y radio

     y valga este comentario

     para unos temas nombrar

     así voy a comenzar

     con FIEBRE y con CARAMELO

     AMIGOS JAMAS seremos

     y CORAZÓN DE METAL

     en DO cantó un CARNAVAL

     18 DIAS DE GUAYABO

     también MIGAJAS DE AMOR

     MI PANELA AMOR DE ESPEJO

     CELOS para continuar

     COLA AMARILLA EL CRIOLLO

     LLANERAZO sinigual

     EL HIJO DEL PRESIDENTE

     también lo pudo grabar

     tenía 4 CORAZONES

     y así lo podían llamar

     cómo EL HIJO DE CAICARA

     y pudimos escuchar

     MI GRITO QUITA PESARES

     MI ÚLTIMO TRAGO a tomar

     BURBUJITAS DE NARANJA

     atrás no debe quedar

     EL VIAJE DEL PAJARILLO

     si lo pudo realizar

     hizo EL LADRÓN y MI AMOR

     LA MEDIA NARANJA igual

     un tema llamado EL NIETO

     lo voy a recomendar

     al final SOLO SOLITO

     también VÍBORA DEL MAL.

 

   Junto con GUSTAVO SANCHEZ

   bastante pudo grabar

   también con YERGIN LORETO

   un arpista excepcional

 

   Cómo voy finalizando

   le voy a solicitar

   a mi DIOS en las alturas

   a mi padre celestial

   que reciba al CAICAREÑO

   y lo pueda colocar

   en un sitio allá en el cielo

   donde se pueda encontrar

   con JOSÉ ROMERO BELLO

   el que lo pudo ayudar

   a entrar allá en LA APUREÑA

   en la ciudad capital

   cómo cantante de planta

   lo pudieron contratar

   de nuevo vuelven a verse

   en un plano celestial

   el alumno y el maestro

   se volverán a encontrar

   y el arpa en una parranda

   sabrosa debe sonar

   dándole la bienvenida

   al CAICAREÑO estelar.

 

Autoría de Manuel González.

 

Andrés García (1962 - 2022)